Hansel e Gretel

Hansel e Gretel é um espetáculo musicado ao vivo e de cariz imersivo que aborda várias técnicas, desde a tradição à contemporâneidade. Parte do conto dos irmãos Grimm para tecer diversas ligações com a atualidade e reelaborar o percurso de Gretel e Hansel. Sob uma perspectiva de questionamento relativo ao significado de 'Bruxa' e a sua associação ao género feminino, na esfera do fantástico e da história social e humana.

Quem vos trouxe até aqui? Entrai e ficai comigo, que não vos acontecerá nada de mal...

  • Sobre o Espetáculo
  • Propomos potenciar um pensamento consciente da natureza das coisas e das vontades, por meio de uma experiência participativa, imersiva e divertida, para o público infantojuvenil e adulto, pensando o poder simbólico das imagens como uma esfera promotora de significados e pensamento. Esta nova criação foi também desenhada para desobedecer ao espaço convencional no que respeita à relação plateia/palco. O espetáculo percorre o público e o mesmo acontece de forma inversa, dentro do palco. A base exploratória para esta criação foi fundamentada em conceitos como: Imersão, Instalação, vídeo e animação, público participativo, desigualdade de género, condição social, humana e "bruxas". Esteticamente, situa-se entre a tradição e contemporaneidade.
Hansel-e-Gretel-Red-Cloud-Marionetas
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Espetáculos de Sala
Hansel e Gretel
  • Ficha Artística
  • Direção artística | Sara Henriques e Rui Rodrigues
  • Encenação | Sara Henriques
  • Desenho e construção de marionetas e adereços| Rui Rodrigues
  • Texto, dramaturgia, interpretação e manipulação | Sara Henriques
  • Música e interpretação ao vivo | Pedro Cardoso
  • Assistência de encenação, Vídeo de cena, Registo vídeo e Teaser | João Garcia Neto
  • Assistente de produção e palco | Ana Gavina
  • Apoio ao movimento | Paula Moreno
  • Desenho cénico | Sara Henriques e Rui Rodrigues
  • Ilustração | João do Vale
  • Média arqueologia, animação, modelação 3D e consultoria | Jorge Duarte Sá
  • Animação 2D | Fernando Sousa
  • Desenho de luz | Felipe Silva e Rui Rodrigues
  • Desenho de figurinos | Pedro Ribeiro
  • Adaptação figurinos | Costureirinha Lurdes
  • Fotografia de cena | Nuno Freire
  • Rider Técnico
  • Conforme a versão e o espaço onde é apresentado.
      • Logística
      • Montagem - 8 horas
        Desmontagem - 1.30 horas
      • Equipa
        4 Pessoas
      • Duração
      • 60 minutos
      • Classificação Etária
      • M/6
      • Local de Representação
      • Versão original (formato arena, público no centro)
        2ª Versão (formato convencional)